Как да инвестирате в изкуство - видове, плюсове и минуси, покупка и продажба

Митовете за инвестиране в изкуство винаги са задържали обикновения човек да влезе в това потенциално изгодно начинание. „Не знам нищо за изкуството. Инвестирането в изкуство е само за богатите. Какво ще стане, ако ме изтръгнат? “ Това са все законни притеснения, но те могат да бъдат разбити бързо с малко изследвания и знания.

Ако се чудите дали е възможно да спечелите печалба от инвестиране в изкуство, помислете за това: Според Art Market Research, цената на изкуството се е повишила с над 1000% през последните 40 години. Последните години показват постоянен ръст от 25% или повече. Този вид възвръщаемост силно интересува света на инвестициите - не само големите и малките инвеститори започват свои собствени частни колекции, но много фондове за изкуство за инвестиции отвориха вратите си и са готови за бизнес.

Независимо дали искате да закупите във фонд, да започнете собствена колекция или просто да закупите няколко парчета, за да украсите дома си, най-доброто, което можете да направите, е да се образовате. Ако имате времеви хоризонт за инвестиция от 10 години или повече, прекрасният и печеливш свят на изкуството може да е подходящ за вас.

Видове чл

Има много видове изкуство, които нов инвеститор може да изследва. Новаците са склонни автоматично да мислят за картини, но изкуството обхваща голямо разнообразие от медии, стилове и класификации. Според Затиста, онлайн художествена галерия, която продава оригинално изкуство, различни видове (или „дисциплини“) включват живопис, рисуване, фотография, цифрови, смесени медии, скулптура, отпечатъци и дори видео.

Има още няколко вида изкуство, които също могат да бъдат обмислени, инициирайки разгорещен дебат сред пуристите. Ключът към определянето обаче е в създателите на творбата. Те са художници или занаятчии? Въпросната творба ли е единствен по рода си, или съществуват няколко такива?

По принцип продуцентите на грънчарите и стъклодушите не се считат за артисти - няма нищо уникално в произведенията, които произвеждат. Някои обаче използват тези медии изключително за създаване на уникални творби, придобили известна доза слава, правейки това и като цяло се считат за художници.

Оригинали срещу копия

Оригиналните произведения са най-високо ценените произведения в света на изкуството, но дори едно копие може да струва нещо. За да знаете дали вашето копие ще оцени по стойност, трябва да сте въоръжени с определени знания.

оригинали. Оригиналът е уникално произведение на изкуството. Това купуват повечето инвеститори в изкуството, когато спекулират в сектора. Като цяло, рядкостта на оригинала оправдава високата цена.
разпечатки. Въпреки че принтът е копие, той все още се счита за произведение на изкуството и може да има стойност. Печатът се произвежда чрез различни техники, придавайки му качество, яснота и визуално въздействие, което е съперничещо на оригинала. Тиражите са начин за инвеститорите с ограничени средства да започнат своите колекции. Дума за предпазливост: Някои отпечатъци оценяват като стойност, но някои не. Например, печатни издания с ограничено издание са отпечатъци, които художникът се е съгласил да пусне ограничено количество, да речем 50 или 100. Понякога художникът прави автограф на печат в полето, което значително повишава стойността..
Gicleés. Друг вид печат, известен като giclée (произнася се zhee-klay), е най-висококачественият печат, който се предлага днес. Разделителната способност на едно giclée далеч превъзхожда останалите видове отпечатъци и този факт със сигурност е представен в цената му. Много дилъри класифицират тези отпечатъци като „музейно качество“ и дори ви дават сертификат за автентичност. Важно е обаче да се отбележи, че това все още е просто копие.
Репродукции. Плакатите, известни още като репродукции, са копия на оригинални произведения без ограничен тираж. Те са чудесни за колекционери на изкуство на бюджет, но не струват много, доколкото инвестиционната стойност отива.

Как да купите произведения на изкуството

Стартирането на колекция от изкуства за инвестиционни цели е голяма стъпка. Преди дори да се замислите какво, къде или как да купите, трябва да помислите за няколко неща, ако искате да увеличите максимално.

Първо, уверете се, че сте направили цялата си домашна работа върху изпълнителя и стила, към който сте насочени. Също така имайте предвид разликата между първичния и вторичния пазар. Произведения на изкуството, продавани на първичния пазар, означават, че никога не са били виждани или продавани досега, което генерира шумове сред ентусиасти на изкуството. За разлика от тях, вторичният пазар се отнася до произведения на изкуството, които са били продадени преди.

1. Проучете художника
Като цяло, един артист с интересна история назад има тенденция да генерира по-голям интерес сред купувачите. Помислете за изследване на възрастта, образованието, предишните изложби и наградите на художника. Обикновено можете да намерите голяма част от информацията от биографията на художника в галерията, където се показват произведенията. За по-задълбочено разбиране на изпълнителя, онлайн търсенето може да се появи доста повече.

2. Проучете произведението на изкуството
Преди да купите парче за колекцията си, задълбочено разбиране за него е от първостепенно значение. Първо в списъка ви трябва да е въпросът за неговата автентичност. Доказването на това не е трудно, ако художникът е все още жив. Ако обаче художникът е починал, това може да бъде проблематично. Най-добрият начин да се защитите е да получите сертификат за автентичност от експерт, за предпочитане най-важният авторитет на художника. На следващо място в списъка ви трябва да се направи задълбочена оценка на въпросното произведение. Ако произведение на изкуството е повредено или съществено възстановено, това може да повлияе значително на неговата стойност. За съжаление е почти невъзможно да се оцени цената на една добра оценка. Зависи от парчето, периода, експертизата на оценителя и други фактори.

3. Разследвайте дилъра
Всеки път, когато някой купи произведение на изкуството, репутацията на източника трябва да бъде подложена на строг контрол. Конфиденциалността на пазара на изкуството може да затрудни много познаването на репутацията на някои дилъри и брокери, особено на по-малките. Проучването на репутацията на галерия може да бъде много по-лесно. В тях участват най-добрите им художници, а информация за минали експонати може да бъде намерена на уебсайтовете им и през уста на уста.

Бъдете предпазливи

Данните за търговете и свръх маркетинга са други капани, за които трябва да се внимава. Данните, които аукционите и галериите предоставят, могат да бъдат изкривени, тъй като професионалната оценка на парче може да варира в зависимост от търсенето в момента на продажбата. Също така маркетинговият свръх е нещо преобладаващо в света на изкуствата и купувачите за първи път са изключително податливи. Преценете всяко парче за неговите собствени заслуги.

Ако това е нещо, за което нямате време, можете също така да купите в арт фонд или да обмислите някаква друга форма на инвестиция. Инвестиционен фонд за изкуство, подобен на взаимен фонд, се занимава с покупка и продажба на произведения на изкуството с цел печалба. Въпреки това, много инвестиционни фондове за изкуство начисляват мощни такси за управление, съхранение и застраховане, които могат да изядат печалбите ви.

Къде да купя изкуство

В много случаи въпросът къде да се купува изкуство може да бъде толкова важен, колкото и как да купя. Бихте ли предпочели да платите определена цена или ще се радвате да наддавате за търг на търг? Малък дилър, който се грижи за индивидуалните вкусове, е по-добрият избор или трябва да разглеждате галериите? Отговорите зависят от вашите цели и биха могли да имат голяма разлика в цената.

търгове

Търгът е вълнуващо място, особено когато двама или повече участници в търга искат едно и също парче - но не забравяйте да не бъдете уловени в момента. Ако искате парче, защото наистина го обичате, може да се оправдае по-висока цена. Ако обаче сте колекционер или инвеститор, не забравяйте да претегляте цената, стойността и състоянието и съответно коригирайте офертата си. Инвеститорите в професионално изкуство се опитват напълно да изрежат емоцията и да продължат с изчислителното, подобно на бизнеса поведение. Освен Кристи и Сотбис, има много добри, малки аукционни къщи. Аукционните галерии на Hutter и Capo Auction в района на Ню Йорк често имат забележителни произведения на изкуството на изгодни цени. Най-добрият начин да намерите търг близо до вас е чрез търсене в Интернет. Използвайте низа за търсене „Местни аукционни изкуства“ и вижте какво се появява. Също така имайте предвид, че когато купувате изкуство на търг, цената на „чука“ не е пълната цена, която плащате. Където и да е между 10% и 30% могат да бъдат добавени към крайната ви оферта. Това е известно като премия на купувача и зависи от различни фактори, включително цена и произход на работата.

Галерии

В сравнение с търг галерията е много по-спокойна среда за преглед, оценка и вземане на решение за вашите покупки. Мнозинството не начислява премия на купувача, така че сумата в етикета е близка до това, което в крайна сметка плащате. Някои галерии се фокусират главно върху първичния пазар, занимавайки се с по-нови художници. Други галерии са склонни да се фокусират върху вторичния пазар, препродавайки произведения на изкуството, без непременно да имат връзки със самите художници. Много галерии правят и двете. Трябва обаче да знаете какъв е конкретният наклон на галерията, преди да влезете през вратите. Художествените галерии са уникални и по това, че често работят с художници, помагат им да се развиват, изграждат инвентаризация на работата си и им помагат, когато се опитват да реализират своя потенциал.

Изложби на изкуството

Панаирът може да бъде добро място за начинаещия да развие око за изкуството. Има нещо за всеки, независимо от тяхното ниво на експертиза. На арт панаири можете да разглеждате, да се смесите с други любители на изкуството, да задавате въпроси на експертите, да сравнявате цени и да оценявате. И някои от предложенията могат да съперничат на произведения, продавани в най-престижните галерии и търгове. Намерете дати за местни панаири в секцията за изкуство на местния вестник или потърсете в интернет календари.

На линия

Освен очевидните дейности като проучване, разглеждане на уебсайтове на галерии и работа в мрежа с други колекционери, тези произведения на изкуството се купуват и продават в Интернет в изумителни числа днес. Елиминирането на високите разходи за галерии и аукционни къщи е допълнително предимство при закупуването онлайн. Както при всички интернет дейности, уверете се, че една уважавана галерия или дилър стои зад уебсайта, преди да натиснете бутона „купи“. Някои добри онлайн сайтове за посещение са MASTERWORKS, Paddle8, изложба A и изкуство Saatchi.

Плюсове и минуси за инвестиране в изкуство

Предимства

Физически актив. Голям плюс за много инвеститори е фактът, че контролирате актива. Това е във вашата грижа, а не в ръцете на инвестиционен посредник. На много хора им е трудно да се доверят на другите със своите инвестиции, особено когато неправомерните действия и разследванията на SEC последователно правят новините на първа страница. Инвестицията в изкуство е изцяло ваша - управлението, грижите и съхранението са ваша отговорност.
Стойност на насладата. Много инвеститори в изкуство са колекционери на първо място, а инвеститорите на второ място. Изобразителното изкуство е предимство, което може да бъде показано и оценено. В интерес на истината, ако не се интересувате от изкуство, това може да бъде трудна или досадна инвестиция за вас.
Оценява с течение на времето. За разлика от акциите, чиито основни компании отразяват нестабилна цена, изкуството обикновено оценява стабилно с времето. Ако сте избрали внимателно парчетата от колекцията си, някой път по пътя ви изкуството вероятно ще струва значително повече от това, което сте платили за него.
Няма колебания на пазара. Всички знаем какво могат да бъдат финансовите пазари за влакче с влакчета. Корекциите на борсата, променливостта и други финансови колебания обаче не съществуват в света на изкуството. Това се разглежда като едно от най-големите предимства за инвестирането в изкуство. Колекционерът може да спи спокойно през нощта, без притесненията, които пораждат други инвеститори.

Недостатъци

Бариера за влизане. Основната бариера за навлизането в света на изкуствата е липсата на познания. За да инвестирате в фондовия пазар, изследвате компанията на акциите, която искате да закупите, проверявате основите и разглеждате отчети за приходите. Ако инвестицията има смисъл, влизате в акаунта си и с няколко кликвания на мишката по-късно притежавате запасите. Когато инвестирате в изкуство, трябва да се запознаете с много информация, преди да направите първата си покупка - не много повече от другите форми на инвестиране, само малко по-различно.
Не е течен актив. Изкуството не е ликвидни активи в сравнение с други форми на инвестиране. Купуването или продажбата на някои инвестиционни автомобили е практически моментално, постигнато с няколко удара на клавиатурата или телефонно обаждане до вашия брокер. Продажбата на изкуство обаче отнема малко време, усилия и планиране, ако искате да получите най-добрата цена за вашето произведение.
Грижата за активите може да бъде трудна. Контролът върху физическия актив може да бъде предимство, което някои инвеститори ползват. Сега проблемът се превръща в показването или съхраняването на произведения на изкуството безопасно, грижата и поддържането му, за да се запази стойността му, и да се застрахова в случай на пожар или природно бедствие. Всички комбинирани, това може да бъде голям обезкуражаващ фактор за първи път инвеститор в изкуство.
Няма гаранция, че ще се оцени. И накрая, дори да сте направили всичко правилно, няма гаранция, че всяко парче от вашата колекция ще струва няколко пъти това, което сте платили за него след няколко години. Светът на изкуствата е много нестабилна среда. Нови или утвърдени артисти могат бързо да изпаднат в немилост толкова бързо, колкото се издигнаха, за да бъдат тоста на града. Най-доброто нещо, което трябва да направите, е да се уверите, че наистина харесвате всяко парче в колекцията си, защото може да сте останали с тях за малко по-дълго, отколкото очаквахте.

Грижа за вашето изкуство

Много от следващите съвети са предпазни мерки за здравия разум, но има някои наистина реални действия и не трябва да се следват, за да се гарантира запазването на вашата колекция.

Работа

Преди да боравите с произведенията си на изкуството, уверете се, че ръцете са чисти и сухи, и премахнете всички бижута. Също така е добра идея да боравите само с едно парче наведнъж, вместо да носите купчина картини всички заедно. Вземете картина здраво от двете страни на рамката, като избягвате боядисаните повърхности. Ако го вземете от горната част на рамката, поставяте цялата тежест на парчето върху зоната, която сте хванали. Това може да доведе до разтягане или разкъсване на платното.

Почистване и прах

Използвайте мека четка на художника с естествена коса за прах - нещо лесно за работа, но не твърде малко. Без да прилагате никакъв натиск, първо четка в една посока напълно. След това повтаряйте в друга посока, докато напълно изтриете. Не прашете, ако боята е напукана или лющеща се. Освен това средата, в която се показва картина, може да доведе до натрупване на прах и мръсотия, като по този начин влошава изображението. Не забравяйте да го съхранявате на сухо място с умерена температура. Ако е необходимо значително почистване, наемете специалист, който да оцени и свърши работата и никога не използвайте химически или обикновени кухненски почистващи препарати. Не забравяйте, че парчетата от вашата колекция може да струват цяло състояние в бъдеще и най-малката вреда може да окаже значително влияние върху тяхната стойност.

Съхраняване

Когато съхранявате колекцията си, пазете я от пряка слънчева светлина, далеч от влажни зони като мазета и мазета и далеч от източници на топлина като камини и котли. Колкото повече можете да защитите произведения на изкуството от чести и резки температурни промени, толкова по-добре. Също така, най-добрият начин да съхранявате няколко картини за дълги периоди наведнъж е в шкаф за рисуване. Това може да предотврати физически контакт между картините, значително намалява шансовете за повреда.

Продаване на вашето изкуство

Продажбата на вашето изкуство, независимо поотделно или като цяла партида, може да бъде толкова взискателна и отнемаща време, колкото първоначално да започнете колекцията. Преди да се приближите до мястото, за което сте решили, направете професионални и независими оценки на парчетата - не разчитайте на галерията или аукционната къща да направят това. Също така, трябва да вземете предвид колко такси за комисионна за определено място. Пазаруването наоколо може значително да повиши крайния резултат.

Предимството на дилърите и галериите пред останалите места е тяхната мрежа от клиенти. Всъщност те могат да ускорят директна продажба тихо и дискретно. От друга страна, аукционните къщи събират много по-висока комисионна. Това включва премия на купувача от около 10% и комисионна на продавача от около 15%. Също така, продажба в аукционна къща е публично събитие, разкрива купувача, продавача и цената на парчето.

Друго място, което можете да изберете да разгледате, е Интернет. Сайтовете таксуват различни комисионни за продажба на вашето изкуство, така че пазарувайте. Този форум бързо набира популярност, но бъдете предпазливи - както при всяка онлайн финансова транзакция избягвайте сайтове, които не сте прегледали напълно, и се придържайте към добре познатите и утвърдени.

Заключителна дума

Инвестирането в изкуство не е за всеки. Може да бъде изключително доходоносен, но няма гаранция, че произведенията на изкуството, които купувате, ще оценят по стойност. Обучаването на себе си е единствената най-добра възможност да постигнете всякакъв вид успех. Това означава да ходите в музеи, галерии, търгове и да правите много изследвания. Това също означава, че не можете да си позволите лукса да мислите емоционално, тъй като толкова много хора твърдят, че актът на колекциониране на изкуство може да бъде. Трябва да изберете с окото на колектора, но с ума на инвеститора.

За много хора светът на изкуството не е просто хоби или инвестиция - това е страст. Това е начин да отворите врата и да се изгубите в красиви произведения от различни страни, различни дисциплини и различни времена. Много ентусиасти разглеждат изкуството като исторически запис на човечеството, затова отворете вратата и започнете своето прекрасно пътешествие.

Обмисляли ли сте да инвестирате в изкуство?